saison musicale 2011

Eglise de Nomeny – Dimanche 17h00

entrée libre, corbeille,

Nous serons heureux de vous accueillir

information 0383314576, e-mail rm-nomeny@wanadoo.fr, ouverture des portes à 16h30

Merci de diffuser l'annonce de ces concerts aux mélomanes pouvant s'y intéresser

    Patrimoine lorrain en Seille reçoit le soutien du Conseil Régional de Lorraine, du Conseil Général de Meurthe et Moselle, du Conseil de Pays du Val de Lorraine, de la Communauté de communes de Seille et Mauchère, de la ville de Nomeny et de la Caisse des Dépôts

Cette saison musicale nous revient à 7500 euros.  Les entrées sont gratuites.  Nous vous proposerons une corbeille au cours du concert.  Mais vous pouvez aussi nous aider efficacement en mettant à profit l’art 200 du Code Général des Impôts, pour ceux d’entre vous qui ne l’auraient pas déjà fait.

Et à la quarantaine d’entre vous qui l’a déjà fait, un très grand merci pour son soutien.

Rappel :  selon cet article, chaque fois que vous nous faites un don, l’Etat vous en rembourse les deux-tiers sous forme de réduction d’impôt.  Supposons que vous vouliez nous donner 10 euros.  Vous nous faites un chèque de 30 euros.  Nous vous envoyons un reçu fiscal dont vous faites mention dans votre déclaration de revenus.  L’administration vous en  rembourse les deux-tiers soit 20 euros sous forme de réduction d’impôt.  Vous avez donné effectivement 10 euros mais nous en avons reçu 30.  Merci d’y penser et de libeller votre chèque à l’ordre de Patrimoine lorrain en Seille 5 route de Nancy 54610 Nomeny   CCP Nancy 745251H.   Ajoutez votre adresse électronique si vous en avez une.   Merci.

Après une quinzaine d’années de travaux et d’études sur leurs vestiges, voici notre

vision de la forteresse et du château de Nomeny à l’époque de la Reine Louise de Vaudémont (XVI° s.)

NOMADE IN METZ 16 au 19 septembre 2010 se déroulera à Metz le Festival de Culture Tsigane « Nomade in Metz ».
Faire connaître et promouvoir les artistes issus des "gens du voyage" et Rom, pour lutter contre les discriminations dont ils font l'objet est le motif de notre association.
TOUS DU VOYAGE, tel est l’objectif du festival "Nomade in Metz".

Le maître dit avec un petit sourire qu'il est plus fort que les yogis, et qu'il le leur a dit ainsi : "Je fais des exercices respiratoires comme vous et, en plus, je produis de la musique." L'Indien Pandit Hariprasad Chaurasia a le regard malicieux, lui, le joueur de flûte bansuri, un instrument simple, au fond. Un morceau de roseau, un modèle abrégé que Dieu (Krishna) a choisi pour créer la musique : un bâton creux, percé de trous, et le souffle du vent. La musique indienne est un art révélé, un don de Dieu, donc d'essence sacrée "et non religieuse", précise l'artiste avec une extrême gentillesse.

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A Nancy le 8 juin 2010

Extrait

crit en 1938 par le compositeur tchèque Hans Krása, réécrit par lui-même en 1943 dans le camp de concentration de Theresienstadt (Terezín), l’opéra Brundibár est devenu célèbre pour avoir été joué de nombreuses fois par les enfants juifs internés dans ce camp avec leurs familles. Le compositeur et la plupart des interprètes ont été déportés à Auschwitz fin 1944. Seuls quatre enfants ont survécu.

L’histoire

Deux enfants ayant perdu leur père, Annette et Petit Joe, se font du souci pour leur mère malade. Le docteur ayant prescrit du lait, les enfants tentent de gagner de quoi en acheter en chantant dans la rue. Mais ils se font chasser par le joueur d’orgue Brundibár. Avec le concours des enfants du quartier, trois animaux vont leur venir en aide contre le grognon Brundibár…

Le concert

Les élèves des collèges Emile Gallé d’Essey-lès-Nancy, Frédéric Chopin et Guynemer de Nancy présentent une version française de cet opéra et y assurent toutes les parties chantées (à l’exception du rôle de Brundibár) dans une mise en scène de Jean-Marc Chassard, assistés sous la direction de François Legée de l’orchestre de chambre Gradus Ad Musicam, partenaire régulier des ateliers artistiques de l’Education Nationale.

Opéra du souvenir et de la liberté, une parole optimiste contre l'oubli... Écrit pour des enfants dans un contexte historique très sombre, Brundibár est un magnifique conte moral.

Brundibár, opéra pour enfants en deux actes de Hans Krása
Sur un livret d’Adolf Hoffmeister

Chœur et solistes :
Elèves des collèges CHOPIN, GUYNEMER et GALLÉ

Brundibár : Paul BERTHELMOT

Orchestre de chambre Gradus Ad Musicam

Direction : François LEGÉE

Mise en scène : Jean-Marc CHASSARD

Dimanche 27 juin 2010 à 15h
Lundi 28 juin 2010 à 20h30

Théâtre de la Foucotte, Nancy

Entrée : 10 € - 5 € (étudiants) - gratuit (moins de 8 ans)
Location : FNAC / Gradus ad Musicam (gradusadmusicam@gmail.com)

Hans Krása
Theresienstadt : la musique et la mort

 
Les nazis avaient construit à Theresienstadt (aujourd'hui Terezin, en République tchèque) un camp de concentration où l’on parquait les juifs en attendant qu’ils fussent envoyés à Auschwitz. Dans cette bourgade du nord de Prague comprenant une enceinte fortifiée et un village, les nazis avaient organisé une mise en scène où l’art avait une place de choix. Theresienstadt était présenté comme le modèle d’un village juif idéal administré par les nazis. Propagande évidemment que cette petite ville rurale où les juifs vivaient mieux sous la juridiction hitlérienne que dans leurs sordides ghettos (également créés par les nazis). 140 000 déportés séjournèrent à Theresienstadt, 100 000 furent envoyées à Auschwitz, 36 000 moururent sur place du typhus, d’exécutions ou de maladies, 4 000 survécurent. Pour fermer les yeux devant l’innommable, il était tentant de croire à ce monument de propagande et il est possible que la Croix Rouge ait fait semblant, comme le montre un film célèbre dont les acteurs sont les déportés eux-mêmes, habillés de neuf pour la circonstance. On y voit à plusieurs reprises le compositeur Hans Krása.

Le camp de Theresienstadt, malgré ses conditions sanitaires désastreuses, sa famine endémique, la terreur qui y régnait, vit naître de nombreuses œuvres poétiques, théâtrales et musicales. Il y avait urgence à se servir de n’importe quoi pour accepter le destin d’être déporté au cœur même de l’Europe, et pour certains, à quelques kilomètres seulement de chez soi. La musique a constitué le refuge ultime de ceux qui se savaient condamnés. Hans Krása (1899-1944) fut de ceux-là. Dans la nuit du 16 octobre 1944, il fut transporté vers Auschwitz,où il fut gazé dès son arrivée.

Pour voir le film de propagande nazie sur Theresienstadt, veuillez cliquer ici

Source : Gradus ad Musicam

Les compositeurs au service du cardinal Charles de Lorraine, l’un des plus grands mécènes de la Renaissance française, mettent en musique les mythes antiques. Ce concert dont le titre est un vers de Ronsard restitue une soirée où se trouvait le poète et quelques uns des meilleurs musiciens de son temps : Ferrabosco, Arcadelt, Cléreau. On y croise Didon prête à mettre un terme à ses souffrances, Vénus pleurant la mort d’Adonis...

Barbara Kusa : Soprano

Brian Cummings : Contre-ténor

Céline Ferru : Luth

Julia Griffin, Damien Lecerf et 

Federico Yacubsohn : Viole de gambe

Nanja Breedjik : Harpe Renaissance

Benoît Damant : Ténor et direction

Entrée libre

Pandit Hariprasad Chaurasia est considéré comme le plus grand flûtiste bansuri vivant et l’un des plus illustres représentants de la musique indienne dans le monde.

À la fois novateur et respectueux des traditions, il a su par sa remarquable technique de respiration et sa maîtrise inégalée des subtilités de son instrument, imposer la flûte bansuri comme un élément incontournable de la musique classique. Ce grand maître a reçu les plus prestigieuses récompenses dont le Padma Vibhushan (2000), deuxième plus grand honneur civil indien. Malgré son immense talent, il a su rester humble et accessible, se produisant et enseignant inlassablement de par le monde. Esprit ouvert et heureux de partager son savoir, il a participé à de nombreux projets avec divers musiciens du monde, dont Ravi Shankar, Zakir Hussain, Yehudi Menuhin, Jan Garbarek, John McLaughlin, Ry Cooder, Georges Harisson, Georges Brooks, Jean-Pierre Rampal et le groupe shakti.

Aux côtés de shivkumar sharma (santur) et Brijbushan Kabra (guitare), il signe Call of the Valley en 1968, disque qui s’impose comme un incontournable de la musique hindoustanie.

Salle Poirel Nancy

mardi 8 juin 2010

20h30

Musique indienne

Hariprasad Chaurasia, flûte bansuri

Rakesh Chaurasia, flûte bansuri

Subhankar Banerjee, tabla

Bhawani Shankar, pakhawaj

Pushpanjali Chaurasia, tanpura

Télécharger le flyer recto et verso

Tarifs

(hors frais de location)

Adultes : 25 €

Adhérents : 15 €

Chômeurs et Etudiants : 12 €

Scolaires : 10 €

réservations

Salle Poirel : 03 83 32 31 25

CCAM : 03 83 56 15 00

FNAC 0892 68 36 22 (0,34€/mn)

ou par Internet www.fnac.com

Autres spectacles présentés par Diwan en Lorraine

Extrait vidéo à voir et entendre :

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Adrien Espinouze 

ney et direction artistique

Mehmet Ayas

chant et bendir

Spyros Halaris

kanun

Gilles Andrieux

tanbur et yayli tanbur 

Antoine Morineau

tombak et bendir

« La voix et le son ne sont que des supports à l’unité des coeurs » disent les soufis. 


« Plusieurs voies mènent à Dieu, j’ai choisi la voie de la danse et de la musique. » 
(Jalal ud-din Rumi, XIIIème siècle). 


L’ensemble « Sultan Veled », ou « Sultan des Mystiques », présente l’univers  de la musique soufie de Turquie qui se nourrit de 
cette spiritualité. Les cinq musiciens, aux horizons  variés, ont la même passion de retrouver et de faire connaître cet important héritage culturel souvent oublié. Pour cela, ils ont réalisé un long travail de recherche stylistique et d’archives sonores qui les a menés pour certains en Turquie, 
en Iran. 


Ils nous proposent de les rejoindre dans une quête d’harmonie par la musique et la beauté, à travers un répertoire constitué de préludes instrumentaux aux cérémonies rituelles des Derviches Tourneurs, et de chants soufis « ilahi », oeuvres des fondateurs des différentes confréries 
soufies.   

réservations 

tarifs 

Salle Poirel : 03 83 32 31 25 

Adultes : 25 € 

FNAC 0892 68 36 22 (0,34€/mn)

 Adhérents : 15 €

ou par Internet www.fnac.com

Chômeurs et - 26 ans : 12 €

Scolaires : 10 € 

Téléchargez les flyers recto et verso

La Fabbrica

Ascanio Celestini / Charles Tordjman / Giovanna Marini
Création

Fabbrica n’est pas une pièce de théâtre. Plutôt une sorte de roman épistolaire qui ne serait, étrangement, composé que d’une seule lettre. Cette lettre, c’est celle que le narrateur aurait dû envoyer à sa mère, le 16 mars 1949, comme il le fait tous les jours, sans exception, depuis des années. Une seule fois, la lettre aura manqué. Ce dont la mère ne se sera jamais consolée. Elle dit à son fils : « Tôt ou tard, tu vas me l’écrire, cette lettre, parce que tu ne peux pas manquer comme ça, juste un jour, alors que tu m’as toujours écrit tous les jours ». À quoi le fils répond : « Certaines choses ou bien on les écrit tout de suite ou bien il faut une vie entière pour trouver les mots pour les dire »… Comme ni la mère ni le fils ne disposent devant eux de cette perspective d’une vie entière, le fils s’est résolu à écrire la fameuse lettre, la lettre volée, l’absente de tout bouquet.
...
La « fabbrica » qui donne son titre au récit est une usine en Italie, où l’on fabrique de l’acier depuis la fin du XIXe siècle. Le coeur de la fabbrica, c’est le haut-fourneau où rougeoie la fonte incandescente. Mais en 1949, à la sortie de la seconde Guerre mondiale, l’industrie en crise fait qu’on licencie à tour de bras. Le narrateur vient pourtant de se faire embaucher dans cette usine, il y est accueilli par Fausto qui le met aussitôt en garde : il n’a aucune chance d’y rester tant qu’il n’a pas eu la « disgrâce ». Seuls ceux que l’usine a meurtris ou amputés, comme Fausto, qui a laissé sa jambe dans la fonte en fusion à 1500°, sont à l’abri du chômage. Car ceux-là, « même Jésus-Christ ne peut pas les renvoyer », ils ont « un contrat en béton ».

Olivier Goetz
Texte publié dans Temporairement contemporain, le journal de la Mousson d’Été, août 08
(Maison Eurpéennes des Écritures Contemporaines)